Cuando Apple lanzó su tienda musical hace una década entre las cenizas de Napster, la industria musical —tambaleándose por los efectos de la piratería en internet— estaba ansiosa por ver cómo resultaría el nuevo servicio musical.
“El cielo se caía y iTunes creó un espacio donde íbamos a monetizar la música y, en teoría, terminar con la piratería. Así que era una solución para la época”, dijo Michael McDonald, quien fundó ATO Records con Dave Matthews y cuya firma Mick Management representa a artistas como John Mayer y Ray LaMontagne.
La tienda musical de iTunes se convirtió en mucho más que una solución; cambió la forma en la que consumimos música y accedemos al entretenimiento. No solo es la mayor minorista de música, también domina el mercado de vídeos digitales y abarca el 67 por ciento de las ventas de programas de televisión y el 65 por ciento de películas, según la empresa NPD group.
¿Y SUS APP?
Son las más lucrativas y se ha ampliado a libros y revistas, y hoy está disponible en 119 países. Esta semana, iTunes reportó un récord de ganancias de 2,400 millones de dólares para el primer trimestre. iTunes “cambió la industria musical completamente” y le “dio a la gente el poder en vez de a las disqueras”, dijo Jennifer López.
“Tiene sus pros y sus contras, creo, para los artistas”, agregó la intérprete de I'm Into You y On The Floor. “Soy una artista así que lo veo desde el punto de vista de un artista. Pero en una nueva era es como todo lo demás, lo tienes que aceptar”.
Para Scott Borchetta, director de Big Machine Records, cuyos artistas incluyen a Taylor Swift, Tim McGraw y Rascal Flatts, iTunes revolucionó el panorama de las ventas minoristas al crear una plataforma verdaderamente interactiva y muy fácil de usar. “Y lograron hacerlo ofreciendo una gran experiencia musical pese a su complicada tecnología”, dijo Borchetta.
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