Todo se extingue. Queda la música que es la voz de Dios, recitaba Giovanni Palestrina, el pionero del Siglo XVI, maestro de capilla y de iglesias.
Sin embargo, sacó a la música sacra de la divinidad de los templos llevando a la periferia de Roma, los madrigales profanos. Aprovechando hago esta reflexión conectada con la realidad presente.
Si la presentación de las misas en salas paganas insinuaba estupor, puede imaginarse el que produjo la puesta en escena en los barrios en los cuales la marginalidad no tiene acceso por el fenómeno antiguo de la separación de las clases sociales.
Poco tiempo después como una derivación del proceso escalonado se cantó la misa en las plazas con el atuendo previsto —coral y orquestal— dando el salto la música de cámara que solo se oía en el silencio del palacio monárquico para deleitar al rey fastidiado por los latigazos del insomnio.
Precisamente el 3 de Julio en el auditorio del Centro Cultural Pablo Antonio Cuadra se celebró el 22 aniversario de música en los barrios, concentrada en las notas de cámara.
Se trata de celebrar las efemérides de un proyecto social inclusivo con la idea de enseñar a los niños sin acceso a las escuelas de élite.
El talento desde hace 22 años ha sido aprovechado al heredar a la siguiente generación la interpretación de diversos instrumentos hasta llegar a un desarrollo virtual en la desenvoltura del relevo.
Figuraron en la celebración especialistas en la música de cámara. La violinista Winnie Berg, la clarinetista Karla Agüero y el pianista Jacob Lotfering en quienes se reflejó la antecedencia precursora de Dorothy Bamhouse.
La escuela llena los atributos generacionales desde la niñez en el barrio con resultados que le han permitido ser maestros en el bello arte.
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